Quale movimento può insegnarti a migliorare come creativo

Se non hai mai sentito parlare di motionography, non ti preoccupare - è un termine relativamente nuovo. Si tratta di scattare una foto e animare alcuni componenti per dare vita al pezzo finale.

Un grande esempio di motionography in azione è questo lavoro chiamato “Ipnotica Robotica” dal fotografo Mark DeLong.

Il primo fotografo conosciuto a usare il termine “motionography” Per descrivere il suo lavoro, DeLong è considerato da alcuni il fondatore di questa nicchia.

Osserva attentamente e noterai che il modello in primo piano è completamente fermo e a fuoco mentre lo sfondo ruota. Questa particolare immagine crea certamente un effetto ipnotico.

Motionography vs Cinemagraphy - Qual è la differenza?

Cinemagraphy e motionography possono sembrare quasi identici, ma non lo sono. I cinemagraph sono foto che presentano elementi animati minori mentre la maggior parte dell'immagine rimane ferma. Ad esempio, potresti vedere la foto di un negozio di un negozio di barbiere, con solo il segno del barbiere che volteggia.

Dai un'occhiata ad alcuni esempi di cinemagraph per capire cosa intendo.

Indipendentemente da ciò, le differenze visive sono ancora sottili - è il metodo di creazione che le contraddistingue davvero. DeLong spiega:

“Il processo di stratificazione è diverso in motionography rispetto a un cinemagraph, poiché l'immagine di base è un'immagine fissa catturata con una fotocamera. Un cinemagraph è un'immagine di movimento che è stata congelata in un'immagine fissa ad eccezione di un'area selezionata.”

In un cinemagraph, perché stai trasformando un video in un'immagine fissa, una gran parte del contenuto deve rimanere ferma durante lo scatto iniziale. La motionografia incoraggia un diverso tipo di creatività.

“Per la motionografia, di solito cerco un'immagine che, come un'istantanea, sia già una grande immagine. Da quel momento, cerco di capire cosa potrei fare all'immagine per creare ancora più interesse. Questo potrebbe spostare i livelli dell'immagine, sparare e aggiungere un componente video, aggiungere colori che si muovono sull'immagine, ma potrebbe davvero andare avanti e avanti, mentre stiamo prendendo un'immagine bidimensionale e aggiungendo la variabile di tempo a esso. Questo porta la fotografia alla vita.”

Come puoi vedere, la motionografia è più importante portare un'immagine alla vita, attraverso l'animazione, mentre la cinemagrafia è circa catturare un'ancora del mondo in movimento.

In che modo la motionografia può ispirarti come creativo

Con ogni nuova forma d'arte arriva un'ondata di lezioni e ispirazione per i tipi creativi L'ispirazione arriva da ogni parte - I lavori del giorno di autori famosi L'ispirazione arriva da tutti i giorni - Il lavoro di autori famosi Come si vede, l'ispirazione può arrivare da qualsiasi parte, anche i lavori più banali. Leggi di più . La motionografia non fa assolutamente eccezione a questa regola e c'è molto da cui puoi imparare.

Ti fa riflettere su come il movimento migliora le tue immagini

Per cominciare, la fotografia ispira fotografi e designer a guardare la bellezza del movimento. Più specificamente, ti costringe come artista a considerare come il movimento migliorerà o influenzerà una determinata immagine.

Lo sfondo rotante creerà un effetto ipnotico, obbligandoti a guardare direttamente negli occhi della modella? Un fiume che scorre dirigerà i tuoi occhi verso il bordo di una foto dove una coppia di innamorati abbraccia? Un componente in movimento semplicemente ruberà lo spettacolo?

La bellezza della motionografia è che stai scattando un'immagine fissa - un'istantanea di un particolare momento nel tempo - e riportandola in vita. Stai tornando in quel momento o esperienza e rianima un certo sentimento o emozione Ora puoi caricare una foto e calcolare le sue emozioni ora puoi caricare una foto e calcolare le sue emozioni Microsoft ha appena rilasciato uno strumento in grado di analizzare una foto e raccontarti le emozioni del soggetto. Per saperne di più potrebbe aver evocato.

Ti insegna a vedere il tuo lavoro come un'esperienza

Dai un'occhiata a questo altro lavoro di DeLong “I grandi spazi aperti“. Quasi tutti gli elementi di quell'immagine di intestazione sono ancora, tranne il cielo. Tuttavia, quando guardi l'immagine, evoca una varietà di emozioni e sensi su come fosse la giornata.

In questo senso, la motionografia può incoraggiarti a vedere il tuo lavoro artistico come più di un'esperienza, invece di un pezzo fermo o un oggetto. La domanda diventa quindi: che tipo di esperienza puoi creare con le tue immagini? Quali sono i sensi che la tua immagine evoca? Genererà nostalgia o creerà nuovi sentimenti interamente?

L'artista di design Jon Nutting ha creato un effetto simile usando tecniche di progettazione parallasse per animare un'immagine di due pugili. Sposta il mouse verso l'alto nello spazio immagine per ingrandire e verso il basso per ridurre. Ora, dietro le quinte c'è molto di più che nell'immagine di DeLong, ma è lo stesso concetto di base.

Offre un'esperienza, che non si otterrebbe con una foto tradizionale.

Mostra i benefici di provare cose nuove

Per lo meno, la motionografia ti incoraggia - come artista - a espandersi e provare nuove cose 10 Incredibili esperimenti di Google Chrome che devi provare 10 Incredibili esperimenti di Google Chrome devi provare alcuni Chrome Gli esperimenti sono piuttosto sciocchi, ma alcuni sono decisamente brillanti . Abbiamo esaminato il catalogo per trovare 10 dei migliori esperimenti di Chrome che devi assolutamente verificare. Leggi di più . Lo fa semplicemente costringendoti a guardare il tuo lavoro sotto una luce diversa.

Quali tipi di nuove immagini ed esperienze sarai in grado di creare? Scoprirai una nicchia completamente nuova che nessuno ha mai esplorato prima?

Con la fotografia normale, stai cercando modi per rallentare lo scenario e catturare un singolo momento. Con la motionografia, stai cercando modi per trasformare un singolo momento in un'esperienza totalizzante.

In un certo senso, stai facendo l'opposto di quello che faresti nella fotografia tradizionale.

Potrebbe far crescere la tua padella come un film o un motion editor

Fa male sentire, ma come un fotografo tradizionale Impara dal meglio: 10 fotografi professionisti che dovresti seguire su Instagram Impara dai migliori: 10 fotografi professionisti che dovresti seguire su Instagram Per ogni fotografo professionista che ha problemi con Instagram, ci sono molti che stanno usando felicemente l'app per raggiungere un ulteriore pubblico amante della foto. Vale la pena seguirlo. Per saperne di più, potresti non essere abituato a lavorare con il movimento come concetto. Certo, potresti avere esperienza nell'acquisire immagini statiche di oggetti in movimento, ma questa è una pratica completamente diversa rispetto al lavorare come un film o un editor di movimento.

In realtà puoi aggiungere filmati e filmati al tuo curriculum con sicurezza.

Dovresti esplorare la motionografia?

Ora che hai avuto una migliore opportunità di imparare cos'è la motion-motion e come può influenzare la tua visione artistica e la tua creatività Accendere scintille di idee innovative e ispirazioni creative con questi siti web Accendi scintille di idee innovative e ispirazioni creative con questi siti web Hai mai guardato a un problema "creativamente"? Forse no. Prova un creativo brainstorming con l'aiuto di questi siti web. Potrebbe non essere un esercizio per il prossimo Nobel, ma è tutto molto ... Per saperne di più, forse è tempo di considerare di esplorare ulteriormente il concetto?

Una cosa che sicuramente farà è incoraggiarti a guardare il mondo intorno a te in un modo diverso. Piuttosto che provare a catturare fotogrammi singoli, passerai il tuo tempo a capire come animare quei fotogrammi. Quale movimento o animazione puoi aggiungere ad un'immagine per renderla più attraente? Come si può rendere un'immagine prendere vita? Che tipo di esperienza creerai per i tuoi spettatori?

Queste sono tutte domande a cui dovrai rispondere mentre provi qualcosa di nuovo, fresco e innovativo.

- Immagini di Mark DeLong Photography, Jakob Owens, Kaique Rocha, Luke Pamer e Maria Shanina.
- Motionograph “Ipnotica Robotica” di Mark DeLong Photography.

Scopri di più su: Cinemagraph.