Da MTV a YouTube Una breve storia di video musicali

MTV non è entusiasta di riprodurre video musicali al giorno d'oggi, ma quando lo ha fatto, ha contribuito a definire le ere e le carriere, diventando un fenomeno a sé stante.

Il video musicale non apparve semplicemente dal nulla nel 1981 quando MTV aprì. Piuttosto, ci sono stati molti video musicali prima di questo, ma pochi hanno avuto successo, soprattutto grazie a occasionali trasmissioni occasionali su spettacoli pop settimanali sulle stazioni TV di tutto il mondo.

Mentre i video musicali sono quasi esclusivamente visualizzati su YouTube YouTube Music: Scopri facilmente nuovi video musicali su YouTube YouTube Music: Scopri facilmente nuovi video musicali su YouTube Leggi di più in questi giorni, questo è solo l'ultimo stadio nell'evoluzione di un sottogenere del film che può essere elaborato come un film e personale come una foto di famiglia.

Per raccontare la storia di questo mezzo e mostrare come si è evoluto nel corso dei decenni, abbiamo dato un'occhiata a 10 dei video musicali più iconici degli ultimi 50 anni.

“Strawberry Fields Forever” (1967)

I Beatles sono, naturalmente, la band più importante nella storia della musica pop (anche se Paul è morto Paul is Dead: come Internet ha alimentato la teoria del complotto dei Beatles Paul is Dead: come Internet ha alimentato la teoria del complotto dei Beatles Paul McCartney, leggendario musicista e membro dei Beatles, in realtà muore nel 1966 solo per essere sostituito da un sosia? Probabilmente no, ma la teoria del complotto "Paul is Dead" si rifiuta semplicemente di morire Read More), la cui influenza si sente ancora quasi 50 anni dopo diviso. Ma per quanto riguarda i loro video musicali?

Negli anni '60, pochi atti registravano video musicali. Non c'era MTV, e in un'epoca di tour senza fine, gli artisti non riuscivano spesso a esibirsi in studi televisivi. Avendo flirtato con l'idea di film promozionali per le loro canzoni sollevate dai film, Una dura giornata diurna e Aiuto!, In seguito, i Beatles registrarono una serie di film promozionali per i loro singoli, dopo aver lasciato il tour nel 1966.

Mentre “Io sono il tricheco” potrebbero essere i Beatles più famosi “video” da questo momento, è il “Strawberry Fields Forever” il film promozionale più importante, con reverse, slow motion, dissolvenze, filtri della fotocamera e mixaggi lenti, e una collezione di angoli della telecamera insoliti e leggermente imponenti.

I Beatles non erano i soli a produrre film promozionali in quei giorni; altri artisti internazionali come The Kinks (“Strada senza uscita”, “Uomo scimmia”), I ragazzi da spiaggia (“Vibrazioni positive”) e Bob Dylan (“Blues casalingo sotterraneo”) ha utilizzato l'idea.

“Bohemian Rhapsody” (1975)

Otto anni dopo, il video musicale non era nient'altro che un occasionale film promozionale, solitamente la diffusione di una particolare performance televisiva. Alcuni artisti come David Bowie hanno registrato film promozionali, ma nel complesso questa idea è stata ignorata, con spettacoli in Europa come In cima ai Pops preferendo accompagnare le canzoni con i ballerini se gli artisti non erano disponibili per esibirsi.

Quando l'epica della regina “Bohemian Rhapsody” ha fatto il primo posto nel 1975, la band era in tour e non è riuscita a raggiungere la registrazione di In cima ai Pops su BBC One. Invece, hanno registrato un video speciale per l'occasione, con la band che ha eseguito l'inizio e la fine della canzone sul palco, e con una collezione di incredibili immagini visive utilizzando la più recente tecnologia di editing video che accompagna il mezzo “musica lirica” sezione.

La ricezione di questo video è stata notevole, portandola a tenere il posto numero uno nel Regno Unito per nove settimane.

“Thriller” (1983)

Nel momento in cui la carriera solista di Michael Jackson ha colpito la stratosfera con la sua Thriller album, video pop erano più comuni, con artisti solisti di debutto e artisti affermati che passavano tutto il tempo a registrare film di accompagnamento e performance video dedicate per aiutare a vendere i loro dischi.

Diretto da John Landis (Un lupo mannaro americano a Londra, The Blues Brothers, uno di quei film che possono davvero adattarsi al tuo stato d'animo. Abbinare i film al tuo stato d'animo: questi strumenti funzionano? Abbinare i film al tuo umore: questi strumenti funzionano? C'è qualcosa di magico nei film. Nell'arco di due ore viene raccontata un'intera storia dall'inizio alla fine. Con un mezzo che spera ti lasci sentire qualcosa, qualsiasi cosa, per i personaggi e ... Read More), che ha co-scritto la sceneggiatura per il video (in realtà, l'ultimo film promozionale pop), il video di 13 minuti ha visto la sua anteprima mondiale su MTV il 2 dicembre^ND 1983.

“Thriller” Da allora è stato elencato dal Guinness dei primati come il “video musicale di maggior successo,” ed è il primo video musicale aggiunto al National Film Registry. Tuttavia, il suo impatto è più ampio di questo, influenzando musicisti e registi.

Cerca il Lupo mannaro americano-trasformazione dello stile, probabilmente meglio eseguita in “Thriller” rispetto al film originale. E se sei ancora dell'umore adatto a Michael Jackson, perché non imparare a Moonwalk Impara a Moonwalk in 5 semplici passi Impara a Moonwalk in 5 semplici passi Il moonwalk è facilmente una delle mosse più iconiche. Leggi di più ?

“Soldi per niente” (1985)

Mescolando la prima grafica del computer con l'animazione rotoscoped dei Dire Straits che suonano dal vivo, “Soldi per niente” ha raggiunto il primo posto degli Stati Uniti in gran parte grazie a questo video, che il cantante e chitarrista Mark Knopfler era stato estremamente dubbioso sull'uso.

Il regista Steve Barron ha chiesto a Ian Pearson e Gavin Blair di creare l'animazione, utilizzando un sistema CGI Bosch FGS-4000 e un Paintbox Quantel. Quest'ultimo dispositivo è stato ampiamente utilizzato nella produzione televisiva verso la fine degli anni '80 fino alla metà degli anni '90, e regolarmente utilizzato dalla BBC in Dottor chi (e qui ci sono altre 50 cose tutte Dottor chi fan dovrebbe sapere).

Pearson e Blair sono andati a Mainframe Entertainment, ora Rainmaker Entertainment, produttore di una vasta selezione di spin-off di cartoni animati di fumetti e giocattoli diversi come Transformers e Barbie, con un po 'di Spider-Man lanciato per buona misura.

“Soldi per niente” è anche degno di nota per la presenza di Sting alla voce.

“Mazza” (1986)

Dopo la sua partenza da Genesis, Peter Gabriel ha sopportato diversi anni senza successo (primo singolo da solista “Collina di Solsbury” a parte) fino a quando questo influente video musicale è stato commissionato dalla Virgin Records.

Con l'uso incredibilmente fantasioso delle tecniche video stop-motion (qualcosa che probabilmente potresti fare con un telefono in questi giorni Crea animazioni stop motion con queste 5 app divertenti [iPhone e Android] Crea animazioni stop motion con queste 5 divertenti app [ iPhone e Android] In termini di fantastiche cose creative che puoi fare con un sacco di tempo libero, le animazioni stop motion si posizionano al loro posto con il meglio. Per bambini e adulti, essere in grado di prendere inanimato ... Read More) di Aardman Animations ( chi più tardi produrrebbe il famoso in tutto il mondo Wallace e Gromit serie), la testa di Gabriel (e il corpo successivo) è usata come modello per una varietà di effetti visivi del mondo reale, dal trucco all'essere trasformato in frutta.

Il risultato è stato che il “Mazza” il video ha vinto un MTV Video Music Awards, finora insuperato nel 1987, ed è il video musicale più giocato di MTV (non che ne facciano troppi in questi giorni).

Il successo di Gabriel nel 1992 “Vapore” anche fatto affidamento su tecniche all'avanguardia, questa volta utilizzando CGI e altri effetti digitali.

“Buddy Holly” (1994)

Diretto da Spike Jonze, il più grande successo di Weezer è stato accompagnato dal piacere visivo di a Giorni felici mashup, con membri del cast originali sapientemente modificati nella performance del gruppo nella cena Drive-In di Arnold, il popolare ristorante dall'iconico show televisivo degli anni '70.

Anche se al giorno d'oggi intervallare attori contemporanei e performer con filmati storici è molto meno comune nel 1994, essendo stato eseguito con successo solo nella commedia noir di Steve Martin., I morti non indossano il plaid. “Buddy Holly” ha vinto quattro premi agli MTV Video Music Awards del 1995, ed è stato anche incluso nel CD di Windows 95, elencato sotto “Cose divertenti”, che ha contribuito al successo della canzone.

L'uso di un montaggio serrato e di un personaggio popolare che ha permesso al personaggio popolare Fonzie (Henry Winkler) di ballare fino al culmine della canzone, e dovresti anche cercare Al Molinaro come l'unica presenza contemporanea dello spettacolo originale, che si è conclusa nel 1984.

“Follia virtuale” (1996)

Il più grande successo di Jamiroquai ha caratterizzato questa fantastica combinazione di danza e un pavimento apparentemente in movimento, consentendo al cantante Jay Kay di cantare la voce in modo memorabile. Mentre sembra che il video sia tutto un solo colpo, in effetti sono diverse le sequenze montate insieme al sottile uso delle telecamere. Questa non è l'unica magia al lavoro qui ...

Come avrai intuito, il pavimento non si muove davvero; piuttosto, la fotocamera è fissata al set, che viene spostato su un pavimento grigio e informe.

Non sorprende, “Follia virtuale” ha vinto quattro premi agli MTV Video Music Awards del 1997, dove la band ha tenuto una performance memorabile, con Jay Kay che ballava su due tapis roulant installati sul palco.

“Bimba, ancora una volta” (1998)

Il singolo di debutto di Britney Spears è stato rilasciato con questo video leggermente licenzioso, incentrato sul liceo del regista Nigel Dick, e ha immediatamente attirato l'attenzione del pubblico di MTV, con conseguente fama mondiale quasi istantanea per l'ex appassionato del Disney Club.

A differenza della maggior parte degli altri video in questa lista, c'è poco in termini di effetti speciali in questa promozione musicale. È, invece, un esempio della perfetta sincronicità tra una canzone e il video di accompagnamento, una direzione forte, una coreografia avvincente e costumi realistici (sono state utilizzate uniformi scolastiche standard).

La scuola usata nel “Bimba, ancora una volta” video era Venice High School, che in precedenza si era trovato al centro del colosso culturale che è Grasso.

“donne single (metteteci su un anello)” (2008)

Girato in bianco e nero e con niente altro che Beyoncé e due ballerini, beh, ballando in quello che sembra essere un singolo take (non lo è), “Single Ladies” è stato premiato come Video of the Year agli MTV Video Music Awards del 2009 e da allora la sua popolarità non sembra essere diminuita. In realtà, è vero il contrario.

Con l'arrivo di YouTube nel 2005, i video musicali si sono trasferiti all'ingrosso da MTV al sito di video-sharing di Google, dove possono essere gustati su richiesta, piuttosto che costringere lo spettatore ad aspettare fino a quando la traccia non ricomincia a girare. E così “Single Ladies” vive su.

Mentre è iconico, è interessante apprendere che la coreografia è stata ispirata da una performance molto simile di The Ed Sullivan Show nel 1969, coreografata da Bob Fosse, come dimostrato in questo mashup.

La regia di Jake Nava, l'uso del bianco e nero, lo sviluppo della coreografia quarantenne e il fatto che il video mostri una superstar internazionale di nome Beyoncé, si eleva in questo modo al di là di una truffa economica nell'iconosfera. Il numero di parodie ispirate a questo video è abbastanza testamento.

“Nato così” (2011)

Lady Gaga ha reso i video musicali il fulcro della sua carriera pop singola più di ogni artista da quando Michael Jackson, quindi non dovrebbe sorprendere il fatto che abbia trovato la sua meravigliosa durata di sette minuti “Nato così” video che conclude questa lista (e credetemi, è stato difficile scegliere solo 10).

Diretto dal fotografo di moda Nick Knight, il video presenta Lady Gaga in varie forme, con protrusioni facciali dall'aspetto spaventoso (in realtà il trucco protesico piuttosto che gli impianti sub-dermici) e vari riferimenti alla mitologia greca e romana. Oh, e un'impressione di Michael Jackson, abbastanza in modo appropriato.

È, francamente, brillante.

Parlando di parodie, in realtà è una legge di Internet di cui non possiamo parlare per il meraviglioso video “Nato così” senza menzionare l'altro video sorprendente, per Weird Al Yankovich “Esegui questo modo”...

Da MTV a YouTube ... e oltre?

In questo momento, posso sbloccare il mio telefono, avviare l'app YouTube e godermi praticamente qualsiasi video pop che sia mai stato realizzato, ovunque io sia. E 'ben diverso dai tempi sperimentali degli anni '60, dove si prendeva in considerazione l'aggiunta di alcuni film al tuo ultimo disco avanguardia.

La rivoluzione di Queen del video musicale, un esperimento che la band ha ripetuto ancora e ancora con alcuni risultati affascinanti (come ad esempio “Radio ga ga” e “insinuazione”) ha dato il via a un nuovo aspetto dell'industria musicale, uno che ha generato il canale televisivo più famoso del mondo e il video più famoso di tutti, Michael Jackson's “Thriller”.

Anche se MTV ora si allontana dal suo precedente ruolo - in parte per pretese di legittimità come produttore di programmi televisivi, e in parte perché i suoi proprietari temono la concorrenza di YouTube - sarà per sempre sinonimo della scena musicale pop degli anni '80 e '90.

Ma dove potrebbe prendere YouTube i video musicali? I video stupefacenti di Lady Gaga sfruttano il mezzo o semplicemente lo sfruttano? Potrebbe YouTube - o un altro servizio interamente - offrire un nuovo modo di ospitare, giocare e distribuire video musicali in futuro?

Cosa pensi? Cosa includeresti nella tua lista di video musicali iconici? Per favore dicci le tue opinioni sui video musicali e come si sono evoluti nel corso degli anni, nella sezione commenti qui sotto!

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