5 giochi che ci ricordano che i videogiochi sono arte
Nel 2012, il Museum of Modern Art ha acquisito 14 videogiochi dal design interattivo esemplare. Questa mossa del MoMA è stato un enorme passo avanti per spostare l'opinione pubblica sui videogiochi, in particolare quando si tratta della nozione di videogiochi come arte. Infatti, ci sono molti videogiochi che hanno cambiato il mondo 10 Videogiochi che hanno cambiato il mondo 10 Videogiochi che hanno cambiato il mondo Questi sono i giochi che hanno cambiato tutto, che hanno segnato il prossimo passo nell'evoluzione dei videogiochi, e che doveva esistere per l'industria dei videogiochi come la conosciamo oggi esistere ... Leggi di più, e il regno dell'arte non è stato lasciato intatto.
L'arte è una delle poche cose nella vita che potrebbero essere considerate al 100% soggettive. Il flop di un uomo è il capolavoro di un altro uomo. È strano pensare ai videogiochi come all'arte, soprattutto perché portano lo stigma di essere perditempo, fonditori di cervelli e sbocchi per la violenza grafica.
Ma il regno dei videogiochi si estende oltre i soliti sospetti, e ci sono molte gemme che possono evocare un vero senso di emozione e soggezione. E se arriviamo al centro di tutto, ecco cos'è l'arte, no??
Ico (2001)
Quando sento i termini “video gioco” e “arte” usato nella stessa frase, questo è il gioco che compare istantaneamente nella mia mente. Dopo essere stato rilasciato nel 2001, Ico è stato accolto bene da critici e designer che hanno applaudito la semplicità, le immagini e l'immersione del gioco, ma il gioco non ha mai conquistato un pubblico enorme in termini di base dei giocatori. In tal senso, Ico è un classico di culto.
Come varie scuole d'arte che si concentrano sul minimalismo, Ico è un corso di livello Master sull'argomento nel mondo dei giochi. Il team di sviluppo ha creato il gioco in quattro anni, nel mentre aderisce a “design sottrattivo”: costante riduzione degli elementi di gameplay fino a quando rimane il nucleo centrale.
Il risultato? Ico si è rivelata una storia ossessivamente semplice di un ragazzo che salva una ragazza da un castello. Non c'è molto combattimento, e non ci sono molte esplosioni, ma c'è molta esplorazione e le qualità coinvolgenti del gioco sono fuori dal mondo. Ico è una vera esperienza artistica in tutti i sensi.
Shadow of the Colossus (2005)
Nel 2005, i creatori di Ico rilasciato L'ombra del colosso, che molti credono essere il successore spirituale. Gioca per alcuni minuti e noterai immediatamente che non è come la maggior parte dei giochi. In effetti, per la maggior parte degli stessi motivi Ico stato di culto sviluppato, L'ombra del colosso ha fatto pure.
“Dettaglio nel mezzo del minimalismo” è il nome del gioco qui. I paesaggi in L'ombra del colosso sono spoglie, sterili e minimali, tuttavia i colossi sono vividamente dettagliati e così ben animati che si sentono come esseri viventi. C'è un'atmosfera di solitudine per il gioco e quella solitudine è la spina dorsale del viaggio emotivo del gioco.
Se ciò non bastasse a convalidare lo stato del gioco come arte, la colonna sonora sarebbe l'ultimo chiodo nella bara di detta convalida. La partitura musicale che guida L'ombra del colosso è spesso riconosciuta come una delle migliori colonne sonore di videogiochi di tutti i tempi.
Portal (2007)
L'arte è più della semplice espressione creativa. È un metodo per esplorare vari aspetti della vita in modi che altri devono ancora esplorare. Prospettiva, colore, messa a fuoco, composizione - gli artisti hanno lavorato con la realtà per millenni per sondare i confini di ciò che siamo. Nel Portale, Valve è riuscita a fare la stessa cosa.
È una cosa studiare la fisica. È una cosa completamente diversa sperimentare in prima persona come potrebbe essere il nostro mondo se le regole della fisica potessero piegarsi un po '. E se potessimo creare portali dimensionali che ci spostassero istantaneamente da uno spazio all'altro? Come ci si sentirebbe andare in giro e vivere in un ambiente in cui ciò fosse possibile?
Ma anche più di questo, il Portale il pacchetto è completo con una forte scrittura, personaggi avvincenti e una bellissima direzione artistica. Chiunque abbia picchiato Portale ricorderà GLaDOS alla loro tomba. I piccoli droni a torretta sono esilaranti, le immagini sono semplici, eppure definiscono e guidano l'intera esperienza di gioco. Portale meritato ogni grammo di hype che ha ricevuto.
Heavy Rain (2010)
Pioggia pesante è meno un videogioco e più un film interattivo, ma questo dimostra solo quanto può essere potente e commovente un videogioco. È l'interattività che differenzia tra a “spettatore passivo” e un “giocatore attivo,” e questa differenza è ciò che rende Pioggia pesante una videogame emozionale così potente 3 videogiochi che ti toccheranno emotivamente 3 videogiochi che ti toccheranno emotivamente Nonostante sia un giovane medium, ogni tanto arriva un gioco con una storia che ti colpisce davvero nel profondo del tuo cuore . Alcuni giochi utilizzano effettivamente la natura interattiva dei giochi ... Per saperne di più .
La maggior parte del gameplay in Pioggia pesante è diviso in scene in cui il giocatore interagisce con altri oggetti o personaggi. Potrebbe sembrare noioso, e lo sarebbe se non fosse per la forte scrittura e direzione che conduce la storia dall'inizio alla fine. Gli eventi di storia si basano sull'input del giocatore, e i personaggi possono morire lungo la strada se il giocatore commette un errore, aumentando drammaticamente la posta in gioco e la tensione.
La letteratura è arte, e Pioggia pesante la letteratura interattiva prende vita. Rappresenta uno degli esempi più forti del potere di scrivere nei videogiochi.
Dwarf Fortress (2012)
Sulla superficie, Fortezza dei Nani sembra essere l'antitesi dell'arte. Grazie alla sua grafica ASCII datata, forse i giocatori hanno storciato il naso, disgustati da come “brutto” è e come “noioso” sembra. Ma, come con la maggior parte delle cose, le apparenze possono ingannare. Sotto l'aspro aspetto di Fortezza dei Nani è un gioco complesso, profondo e meraviglioso.
Di cosa si tratta questo gioco che lo rende così abile? È il bellissimo spazio di possibilità del gameplay emergente che troverai sepolto all'interno. La premessa di base del gioco è che hai una banda di nani e il tuo obiettivo è costruire una fortezza e sopravvivere. Il divertimento deriva dall'enorme numero di cose diverse che puoi realmente fare e dal fatto che il fallimento è da aspettarselo. Il motto del gioco è “Perdere è divertente” per una ragione.
Fortezza dei Nani è un gioco a tempo indeterminato molto simile Minecraft, ma ha una grafica più economica e un gameplay molto più profondo. Giocare Minecraft se vuoi costruire cose con LEGO virtuale. Giocare Fortezza dei Nani se vuoi simulare un intero universo virtuale. Fortezza dei Nani attinge al bisogno umano di sopravvivere e mantenere l'ordine, e dimostra come la grafica non fa un videogioco.
Fortezza dei Nani è un cugino del genere RPG roguelike Roguelikes: uno spin unico e stimolante sul genere RPG Roguelikes: uno spin unico e stimolante sul genere RPG Nel 1980 è stato pubblicato un gioco chiamato Rogue che ha generato un sottogenere di giochi di ruolo , giustamente chiamato roguelikes. Il dungeon crawling game ha proceduralmente generato contenuti di gioco, fornendo un valore di riproduzione infinito garantendo un diverso ... Read More, che di per sé è una testimonianza del fatto che i giochi possono essere arte.
Credi che i videogiochi possano essere arte? Se no, per favore spieghi? Se sì, quali altri giochi che non sono stati inclusi qui, ritieni che esemplifichi questa idea di “videogiochi come arte”? Si prega di condividere con noi nei commenti!
Crediti immagine: Originale: ico xDDD di chisaikame
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